《驴得水》和《罗曼蒂克消亡史》两部电影演绎了民国时期两位崇尚自我、追逐自由、不被世人理解的女性。
过去，中国电影中的女性角色大多是被审视、评判、对照的“他者”，是一个扁平、片面化的群体：要么“绿茶”，要么“白莲花”，她们大多依附于他者，对自身的需要并不明晰。
《驴得水》中的一曼、《罗曼蒂克消亡史》中的小六，这两个与传统女性形象大相径庭的角色接连出现，并不是文艺创作的巧合，而是迎合了时代发展的特征，她们使电影里的女性形象别开生面，映射出现实生活中女性主义的觉醒和女性认知自我、摆脱束缚、追逐自由的改变。
当今社会，已经有越来越多一曼、小六这样的女性，她们经济独立、精神自由，无需依附于男人抑或任何一种社会关系而生存，她们打破男女关系中关于忠贞与承诺的道德束缚，将情欲还原为人的自然属性，而性自由也成为她们表达自身解放的一种形式。
导演对一曼和小六的描摹更多的意义在于借古寓今。
从民国到现在，已经过了近百年，国人的生活和思想也有了翻天覆地的变化，但在女性解放方面仍比想象中闭塞得多。这反映在影片上映后，人们对小六和一曼的诸多非议。
对于更加自由开放的生活，每个人的看法都有不同。有人将其与堕落联系在一起；有的人则将它视为社会进步。这两部影片引起了人们的进一步探讨，这正是影片的社会价值所在。
